O estúdio CyberConnect 2 é conhecido por ser o desenvolvedor da franquia .hack// (PS2 e PSP), além de ter desenvolvido os jogos de Naruto para o PS2 , PSP e PS3 (A série Ultimate Ninja), além de estar por detrás do vindouro Asura's Wrath. Na verdade o estúdio fez basicamente só isso em 15 anos de existência, além de outros dois jogos de Playstation. Um deles, inclusive, Tail Concerto é antecessor espiritual de Solatorobo. Enfim, a Bandai-Namco causou algum burburinho ao lançá-lo no Japão e a Famitsu (uma das principais publicações de games do Japão) deu uma nota boa ao jogo. E agora, nesse segundp semestre de 2011, o jogo finalmente aportou no ocidente. Veremos como ele se sai.

A história de Solatorobo se passa nas ilhas flutuantes da República de Shepard, aonde duas raças de furries (cães e gatos e não, esse parentese não foi pra explicar o que é um furry, mas sim as raças) vivem. Os cães são denominados Caninu e os gatos são conhecidos como Felineko. As ilhas flutuantes estão sobre um mar de Plasma e sua língua nativa é o Francês. Seus habitantes desenvolvem e empregam robôs especializados para fazer as tarefas diárias. Red Savarin, um Caninu é contratado para obter um importante arquivo que foi roubado e embarca na aeronave Hindenburg , aonde ele encontra um misterioso medalhão. Uma criatura gigante chamada Lares aparece diante da aeronave e a destrói. Enquanto Red escapa, ele encontra Elh Melizee, uma misteriosa Felineko. Juntos, ele e Elh viajam pela República de Shepard, com sua irmã mais nova Chocolat Gelato, desvendando os segredos do medalhão que ele obteve e descobrindo o segredo por trás do passado de Elh.

O jogo é um RPG de ação com elementos de Plataforma. Você cumprirá missões para seguir a trama e quests. O jogo basicamente usa apenas um botão de ataque, para agarrar seus inimigos e arremessá-los. O interessante do jogo, é que você tem que ser criativo no uso dos agarrões, tendo que encontrar um ponto fraco no inimigo ou dar a volta pelas costas deles. Depois de um tempo no jogo, novos "combos" estarão disponíveis, inclusive um pilão. Isso mesmo, um Pilão. 

Um dos pequenos problemas de Solatorobo é sua dificuldade... Apesar da duração mediana do jogo (cerca de 13 a 15 horas), não tive muitas dificuldades em zerá-lo, de fato, você pode levar muitas bordoadas nos chefes, mas basta ter calma, paciência e um bom timing de contra ataque que você vencerá. As quests em si tem pontuações que aumentam seu Rank de caçador, muitas vezes necessário para algumas missões da história principal. Não foi apenas uma vez que fui "impedido" de seguir com a história por conta do meu Rank de caçador.

Algumas missões exigirão que seja usado o modo de vôo de seu robô. Com um controle de câmera decente e comandos simples, é bem gostoso de se voar por entre as ilhas, caso o seu boost esteja acabando, pouse em uma ilha para recarregá-lo, pois se ele zerar e você cair, voltará para a última ilha em que pousou, que pode estar bem longe de seu destino. Também há as corridas aéreas, que são bastante semelhantes as corridas da versão DS de My Sims Sky Heroes, só que sem o mesmo polimento. Não é comum você ter de repetir uma missão por conta das barreiras delimitadoras que acabam prendendo sua aeronave. Por sorte a maioria delas são opcionais, e mais, você ainda pode sacanear seus colegas no multiplayer do Air Race GP...

Graficamente tem seus altos e baixos. As duas animações de abertura são feitas pelo estúdio Madhouse, e são de qualidade ímpar. As cutscenes principais são muito bem feitas, as cenas normais são com artworks excelentes e os cenários por onde você anda são todos maravilhosos e estupendos, fazendo bom uso do DS. Mas, duas ressalvas a fazer. O design de alguns inimigos normais não é muito criativo, e os NPC's... Simplesmente parados, estáticos sempre! Não necessariamente estáticos, mas ainda assim parados. 

Sonoramente é muito bom, a trilha do jogo é bem composta (E virá um CD com a trilha na edição americana do jogo) com ótimos temas. A dublagem contem frases esparsas, mas é notável o esforço dos seiyuus para falar em francês. Os efeitos sonoros estão na medida.

Finalizando, Solatorobo é o melhor jogo lançado pro DS em 2011, sim... Melhor que Pokémon Black/White, e dá um fôlego final antes dos donos de DS o trocarem por um 3DS ou por um PS Vita, sei lá... Mas enfim, se tiver a chance, jogue! Não irá se arrepender!

P.S.: O protagonista de Tail Concerto faz ponta em Solatorobo.

Há algumas semanas atrás, você conferiu no Gamers Invaders, a análise de Harry Potter and The Deathly Hallows Part 1: The Videogame, um jogo que apesar dos defeitos, é jogável e passável (seu score aqui foi um C). Um ano se passou, e como o DS já é um console em fim de vida, o que poderia se esperar da sequência baseada no oitavo filme de Harry Potter, é um jogo pior que seu antecessor, certo? É o que veremos aqui. E sim, o review foi escrito as pressas para bater com o lançamento do jogo.

O jogo se baseia no oitavo filme, Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2, e começa de onde o jogo anterior terminou. Bem, mais ou menos, já que o jogo terminou após Harry, Ron e Hermione fugirem da mansão Malfoy e Dobby morrer, e neste jogo, você terá que refazer este trecho, começando com o auxílio de Dobby e a Fuga da Mansão. De lá, Harry e seus amigos terão que planejar o próximo passo para encontrar as horcruxes restantes e liquidar de vez Lord Valdomero, digo, Lord Voldemort... Malditos trendings do Twitter que nos forçam a criar piadas como essa...

De qualquer modo, o número de personagens jogáveis aumentou, assim como suas funções. Ao invés de termos apenas Harry, Ron e Hermione, com o jogo alternando o parceiro de Harry no anterior, aqui temos uma boa gama de personagens. Ainda serão alternados conforme a necessidade do capítulo, porém sendo bem mais do que três, cada um tem uma função única. Harry pode consertar objetos quebrados, Hermione pode abrir certas portas, Ron pode usar seu desiluminador para transportar a luz de uma lampada até a outra, Neville faz plantas crescer, Minerva Mc Gonnagall se transforma em uma gata. A versão de DS conta com um personagem exclusivo, que é o professor Flitwick (Toma essa, consoles principais!).

Esses feitiços de Função única (exceto o de Minerva) são executados da mesma maneira que em Lego Harry Potter, clique no objeto e faça o desenho indicado com a stylus na touch screen. Alguns objetos podem ser interagidos na tela, com um toque neles e depois "raspando" com a stylus da esquerda para a direita. Isso é necessário para resolver alguns puzzles. Afora o feitiço único, há o feitiço de ataque (clicando no alvo), o protego, feitiço de defesa (segurando o L ou R), um feitiço para atordoar (varia a animação, mas o efeito é o mesmo) e o feitiço multiplo, que atinge os inimigos em um arco de ataque..

Por uma graça divina, a produtora eliminou os feitiços auxiliares e ítens do jogo, as poções de cura são encontradas ao derrotar alguns inimigos. Por outro lado, para incentivar um pouco a exploração dos cenários, existem em cada estágio, 4 pedaços do Brasão de Hogwarts e um emblema da marca negra. Achando os quatro pedaços do Brasão, pode-se aumentar um pouco a barra de vida (em um coração) ou aumentar a barra dos feitiços de atordoar. Achando-se as dez marcas negras do jogo, habilita-se Valdomero no modo multiplayer.

O jogo corre com mais naturalidade que o anterior, a alternancia entre personagens para fazer puzzles é uma das chaves para poder se prosseguir aqui, e tem certos puzzles que, sinceramente nem sei como consegui resolvê-los. Não que estejam difíceis, mas estão mais complexos que os puzzles na cara que encarei em Lego Harry Potter, os inexistentes de Harry Potter 7.1 e os fáceis de Zelda Spirit Tracks. 

Por incrível que pareça, o jogo está mais bonito que seu antecessor, com modelos menos robóticos e mais semelhantes aos atores, no jogo eles estão bem inseridos nos cenários, que afora pequenos bugs (numa queda - do jogo - eu percebi)  estão melhores e mais detalhados que o anterior. E também mais variados, diga-se de passagem.

E olha pessoal, dessa vez eles colocaram trilha sonora no jogo, viu? A trilha dá o toque exato do que o espera, com bons temas. Diabos, eu não cairia tantas vezes no trecho da fuga da ponte se aquela música não desse o clima de urgência. De qualquer modo, mesmo que você não vá assobiar os temas do jogo, eles são ao menos razoavelmente bons.

Finalizando... Posso estar sendo empolgado demais? Sim, geralmente fanboys de uma determinada franquia passam por cima dos defeitos dela para colocá-la num pedestal e isso pode influenciar em notas de analisadores... Sei, porque já fiz isso e também já fiz o contrário, elogiei algo de uma franquia que não gosto. Mas, voltando ao review, o jogo está bem melhor que o anterior... Só não garanto que você goste, eu fiz minha parte, joguei, gostei e analisei, o resto é com você.

Super Mario Bros é um jogo atemporal, praticamente todas as pessoas que jogaram videogame um dia já o jogaram, desde o NES, passando pela compilação do SNES, até a recente recompilação do Wii. A análise de hoje, é do porte que o jogo recebeu no ano de 1999.

O jogo é um port direto do jogo original de 1985, que conta a história de Mario, que juntamente com seu irmão Luigi parte para resgatar a princesa Peach, que foi sequestrada pelo Bowser. Sim, amigos, é a mesma coisa de sempre, desde SMB até Super Mario Galaxy. Não, sério gente, não precisamos desenvolver muito nisso, é bem simples!

A jogabilidade se mantém intacta em sua essência, só que agora foi adicionado um mapa para cada mundo (mais ou menos como em Yoshi's Island, com progressão linear). Novos mundos (Baseados em Super Mario Bros 2/Lost Levels) e modos foram adicionados, aumentando a vida útil do jogo. Num se deve encontrar certos ítens na fase. Num outro modo, é necessário apostar uma corrida com um Boo durante a fase, sendo que tem que pular embaixo de switches para continuar o percurso (as fases não tem, inimigos e os abismos são cobertos). Admito que apesar de passar pouco tempo nesse modo, é bem diveritido. 

Visualmente se mantém intacto, porém como a resolução de tela do GBC é menor que a da TV comum, será necessário colocar para cima ou para baixo para ver alguns elementos do cenário. Outra coisa que foi levemente modificada, foi a lava é animada, enquanto que no original ela era estática. Acerca disso, continua igual ao jogo original.

Sonoramente continua igual, com ótimas músicas, mas um débil mental na nintendo achou que seria legal ter um pi... pi... pi... na tela dos mapas. Francamente. Os efeitos são ótimos, provando que o trabalho de Koji Kondo é marcante. 

Finalizando, salvo a resolução que torna as coisas meio chatas, Super Mario Bros Deluxe é uma boa pedida para seu game boy color, mas se tiver escolha, sinceramente, prefira Super Mario Land 2: 6 Golden Coins que é uma maravilha.

Primeiramente, vamos a uma pequena aula de história. Em 1990, chega o SNES no Japão, com o nome de Super Famicom, e no ano seguinte chega ao Ocidente com o nome que o mundo o conheceu. Entre os títulos de lançamento, Pilotwings (que era focado principalmente em mostrar os efeitos do Mode 7 e em fazer eu despencar para a morte em todas as partidas), F-Zero (Em que o importante era sobreviver e chegar primeiro e cantarolar aquelas músicas animais) e Super Mario World (Que modéstia a parte perdia as contas de quantas vezes apaguei o save só pra fazer as 96 partes em todos os slots). Tempos depois, a Rare tira leite de pedra do SNES, e faz Donkey Kong Country, que vendeu uma caralhada de cópias e ajudou a decidir a guerra dos 16-bit. E a Nintendo, maravilhada com os gráficos tridimensionais de DKC, pede e pressiona Miyamoto para que a sequência de Super Mario World siga o mesmo estilo gráfico. Não sei o quanto devem ter pressionado, mas deve ter sido tanto (que o Miyamoto desabafou sobre isso depois, inclusive menosprezando DKC, depois pedindo desculpas) que Miyamoto rodou a baiana e deve ter dito: "Fui eu que criei essa porra e vai ser como eu quero e quando eu quero!", e a Nintendo disse: "Uns sacos de dinheiro pra você usar só um pouquinho disso?" E Miyamoto se acalmou. Ah, e assim foi criado Yoshi's Island: Super Mario World 2

A história, ao invés de ser uma sequência de Super Mario World é um prequel, ou seja, se passa antes de todos os outros jogos de Mario (Não é preciso ser um expert e nem tentar entender os "roteiros" de Mario), mas enfim. Uma cegonha carrega dois bebês pelo oceano, mas o maligno MagiKoopa Kamek ataca a coruja e acaba raptando um dos bebês (Luigi) e o outro (Mario) acaba caindo num estranho lugar, a bela Yoshi's Island, mais especificamente em cima do Yoshi verde, e ele e seus amigos resolvem ajudar Mario a encontrar seu irmão e derrotar Kamek, saindo numa jornada épica por seis locais diferentes da ilha.

A jogabilidade é um primor, esqueça praticamente tudo que você aprendeu em SMW, aqui, ela é toda baseada no Yoshi. Ainda é possível engolir inimigos e atirá-los, mas aqui foi acrescentada a possibilidade de transformar esses inimigos em ovos e usá-los como projéteis. Basicamente, todos os comandos são intuitivos. Juntando isso com um level design inspirado e os objetivos para garantir o 100% das fases (Coletar as 20 Red Coins, 30 estrelas e 5 flores), temos aqui uma receita para passar o tempo (e não aquela coleta de itens absurda de DK64) com o jogo. Há também uns minigames, mas cá entre nós, eu os ignoro porque já me ocupo demais só com o jogo. Quando-se coleta a Estrela, Baby Mario fica invencível por um tempo e Yoshi vira um ovo. E sobre as estrelas, elas determinam o tempo que Baby Mario pode ficar solto sem ser capturado pelos servos de Kamek. Explicando melhor, quando Yoshi é atingido por um inimigo, Mario cai das costas dele, e fica flutuando numa bolha chorando, e começa uma contagem regressiva até que você consiga chegar ao Mario e salvá-lo.

Graficamente é um dos jogos mais bonitos do SNES, começando pela abertura que utiliza a mesma tecnologia de Donkey Kong Country, passando pelos cenários com cores vivas e parecendo ter saído das ilustrações de um livro infantil aos inimigos e personagens principais, como o jogo não tem o limite de tempo das fases, você para o jogo para admirar os cenários.

Sonoramente é muito competente e conta com boas músicas, Koji Kondo como sempre, se inspirou na hora de criar a trilha de Yoshi's Island. Combinando com a temática infantil dos cenários, as músicas complementam a ação de forma correta, não destoando em momento algum. Os sons estão muito bons também, e o choro de Mario irrita a beça.

Finalizando, Yoshi's Island é um grande jogo que surgiu no início do fim da vida do SNES, e sinceramente o último jogo do Mario que gostei (fora spin-offs como Kart e Tennis). O jogo mostra sua competência e marcou época, sendo um dos melhores do SNES, tanto que reapareceu no Game Boy Advance, ganhou uma sequência no DS (ótima também) e deve reaparecer no 3DS, ao menos segundo o presidente da Nintendo of America, que declarou tal fato na E3 2010. Com primor, leva nossa nota máxima.

A título de curiosidade, a data de lançamento Australiana da versão GBA do jogo coincide com o lançamento americano da versão de SNES, sendo 7 anos depois.